Flanelinhas de layout

por Saulo Mileti

Flanelinha: Aquele sujeito, proprietário de muitas vagas na rua, que te direciona falando “vem, vem, vem… vai, vai… mais pra cá… pode vir.. pode vir”, e no final ainda te cobra.

Pois é. Na Comunicação também temos isso.
É um fenômeno que eu batizo de “Flanelinha de Layout”.É aquela pessoa que fica ao seu lado, te direcionando: “isso, aumenta o logo. Mais! Pode aumentar, sem medo… beleza! Agora vem… pega aquele box e vai pra lá. Vai, mais, mais… parou! Isso, agora aquilo lá, mais pra cá. Vem, vem, vem, vem, vem… isso”.

Esse é um fenômeno mundial, e tem até um Tumblr pra falar sobre isso.
O Hovering Art Directors.

E você aí, achando que na gringolândia era diferente, né?

[Postado originalmente no Brainstorm9 ]

O inverso dos logotipos [parte 2]

Em fevereiro de 2010 publiquei aqui um post nomeado ” O inverso dos logotipos [parte 1]“. De lá pra cá muita coisa bacana já rolou aqui no DesignApimentado, porem, agora nós voltamos com a segunda parte de como seriam os logotipos desfigurados.

Como dito na parte 1 deste post, aqui nós percebemos o quanto é importante o senso critico dentro do design para a elaboração de uma marca. A inversão das cores, formas e letras nos mostra como é importante para a identidade de qualquer negócio saber trabalhar o Design, que é responsável pela imagem que sua empresa passa ao mundo.

Vamos lá, todo mundo sabe que a gigante tecnologica é também a gigante do Design em vários sentidos, tanto design industrial, design de embalagem etc. Sim, estamos falando da APPLE. A simetria e harmonização nas campanhas publicitárias e produtos da APPLE é uma lição de design a qualquer um, observe a evolução da marca:

Agora veja como uma simples mudança de cor no logo atual é capaz de acabar com a identidade da empresa:

Não é feio nem mal elaborado, mas esta condição de marca não se encaixaria com o conceito minimalista, limpo e leve que a Apple tende a passar em seus produtos. E por falar em minimalismo a Apple anda simplificando tanto sua marca que daqui a pouco chegaremos neste ponto:

Brincadeiras a parte, vamos fazer uma pequena jogada em que você poderá perceber o quanto cores e formas influenciam na identidade que uma empresa tem. Ainda no assunto Apple, você seria capaz de identificar qual marca está por tráz desta maça?

É claro que estamos falando da marca do Windows XP, essa foi uma pequena jogada apenas para você ver que uma marca bem trabalha se perpetua por muito tempo e fica na cabeça das pessoas.

Pra finalizar vamos observar a evolução da marca na  Nike:

A Nike é também um exemplo de marca minimalizada sem perca de identidade e alem de tudo uma lição de que não é necessário brilhos, sombras, detalhes e enfeites para a criação de uma boa marca. Hoje a Nike se dá ao luxo de assinar peças publicitárias apenas com sua marca minimalizada e mesmo assim qualquer pessoa é capaz de identificar de quem é a propaganda, exemplo:

“O inverso dos logotipos” fica por aqui. Desta vez não fiz com muitas marcas e nem coloquei muitos exemplos distorcidos pois focamos na importacia da identidade que cores, formas e tipograficas proporcionam.  Você pode deixar sugestões, criticas e comentários aqui no blog ou no meu twitter ok? Espero que tenham gostado dessa “pequena aula” até mais!

Como seria o mundo em Comic Sans

Estes 5 exemplos que recebi hoje cedo do amigo @slimclic mostra com total clareza a importância de uma tipografia bem usada. O mundo em Comic Sans para os designers seria realmente caótico, confira:

 

O ministério do Design adverte: Usar Comic Sans no MSN pode causar ATAQUE CARDIACO EM DESIGNER’S

Marcas atualizadas entre 2009 e 2010

Entre 2009 e 2010 presenciamos a atualização de grandes marcas, dentre elas a MTV que nunca tinha alterado sua marca desde a criação. Algumas boas outras nem tanto, vale a pena conferir:

Designers x Clientes

A poucos dias conheci através de um amigo o trabalho do Lucas Motta e seus perfis no twitter, muito bacana. No blog dele vi este video que agora posto pra vocês em forma de Retweet via blog , não tem o que comentar, simplesmente explica a grande agonia que todo designer vivencia diariamente.